Eluveitie – Origins

Torna il melodic death metal travestito da folk degli svizzeri Eluveitie con Origins. L’album esce a due anni di distanza da Helvetios e si guarda bene dal cambiare anche solo una virgola del fortunato sound della band. Ed è proprio qui che si trova la vera “novità”: ci si sarebbe forse potuti aspettare un tentativo di espansione, un’apertura verso sonorità più dilatate e melodiche, magari qualche concessione in più a un pubblico “alternativo”. Invece no. Gli Eluveitie, salvo qualche rara eccezione ininfluente, continuano a puntare su velocità e impatto, con la componente folk sempre ben presente e in primo piano, a fare da ornamento costante (mi viene sempre in mente la parola “ghirigori”), ma con le chitarre che restano comunque le vere artefici della direzione dei brani.

Origins si presenta – come da tradizione –-con una lunga tracklist, infarcita di intermezzi, intro e outro, per una durata che sfiora l’ora. Dentro ci troviamo le classiche tracce rapide e ficcanti, guidate dal ruvido e personale timbro vocale di Chrigel Glanzmann, mentre i momenti più melodici sono affidati alla voce eterea di Anna Murphy, protagonista in due brani in particolare: The Call of the Mountains e Vianna.

Non so come verrà accolto dalla critica, ma mi aspetto reazioni forti, sia in positivo che in negativo. Da una parte i conservatori in estasi, dall’altra chi comincia a intravedere segni di stanchezza e ripetitività. Mi viene naturale paragonare la situazione attuale degli Eluveitie a quella dei Dark Tranquillity subito dopo un disco come Damage Done. Guarda caso, proprio la band che ha più influenzato il loro riffing. Vedremo come andrà a finire anche per loro. Finché i brani reggeranno, il cammino potrà ancora essere in crescita.

E per fortuna i brani di Origins reggono bene. Lo dico dopo aver forzato un po’ l’ascolto oltre il primo impatto, che non è stato dei più memorabili. Ma poi, lentamente, una certa “colla” ha iniziato a fare presa. Ogni canzone è riuscita a fornire una sua piccola, determinante particolarità, sia nei casi pienamente riusciti, sia in quelli meno ispirati (ma questo è uno dei vantaggi dell’uso di così tanti strumenti). Sono tutti ingranaggi necessari per generare interesse e lasciare il segno.

Non si può non notare come i pezzi siano ben distribuiti lungo l’album. Se idealmente lo dividessimo in tre parti, ognuna avrebbe i suoi momenti clou. Questa suddivisione mantiene alta l’attenzione dell’ascoltatore, che si ritrova sempre coinvolto, pronto a godersi uno specifico spezzone per motivi ogni volta diversi.

L’inizio con The Nameless è trascinante. E’ senza dubbio lei la regina della prima parte, seguita a ruota dalla frenetica From Darkness, piena di spunti architettonici e dotata di un refrain accattivante. In Celtos emerge invece il lato più spudoratamente folk. Chrigel e Anna si intrecciano con naturalezza, dando vita a un brano che rimane in testa nei momenti più inaspettati.

La “seconda parte” è dominata dalla melodia e dalle particolarità. Spiccano ovviamente The Call of the Mountains (strofa e ritornello crescono con forza, benissimo anche l’inserto narrato) e Vianna (difficile non innamorarsi della voce unica di Anna Murphy), ma anche Sucellos (ottima interpretazione di Chrigel nella strofa) e Inception (il suo “infinitesimal and evanescent” è diventato un tormentone mentale) meritano attenzione.

Nell’ultima parte domina King. Scelta come primo singolo promozionale non a caso, il brano esplode in una cavalcata dove il violino si prende la scena con una brillante improvvisazione. Su un gradino più basso troviamo Virunus, The Silver Sister e The Day of Strife, comunque più che sufficienti per i fan affezionati. Mentre Carry the Torch, grazie alla sua imponenza, riesce a distinguersi nettamente.

Il disco ruota attorno alla cultura celtica, esplorando i misteri che circondano ogni origine degna di questo nome: zappa e pala alla mano, gli Eluveitie con Origins vanno a creare cunicoli in profondità per portare alla luce più verità possibile. Proseguono così il loro cammino con sicurezza: non innovano, ma nemmeno si tradiscono. Aggiungono invece alla loro discografia un altro tassello prezioso, ricco di immagini, suoni e suggestioni, perfetto per tenere vivo il loro immaginario.